Biografía

Nace en el País Vasco, actualmente vive en Barcelona, donde compagina su trabajo como diseñador con la docencia en la Escuela Superior de Diseño Elisava. Licenciado en Bellas Artes en la especialidad de Diseño por la Universidad de Barcelona. Postgraduado en Arquitectura y Diseño de Montajes Efímeros por la Universidad Politécnica de Barcelona. Máster en Comunicación Social por la universidad Pompeu Fabra.

Actualmente colabora como diseñador para diferentes empresas, actividad que compagina con un trabajo de experimentación e investigación que ha sido mostrado en exposiciones individuales y colectivas en Barcelona, Milán, Londres, Berlín, París, Viena, Nueva York, Tokyo o Pekín, entre otras.

Tiene obra en las colecciones del MoMA de New York, Vitra Design Museum, Museo de Artes Decorativas de Barcelona y Centro de Arte La Panera de Lleida. Tiene proyectos publicados por importantes revistas y publicaciones internacionales.

Premio Ciudad de Barcelona 2000, Premio Delta de Plata 2007, Premio FAD de Arquitectura / Efímeros 2008, Premio Design Plus 2009, Premio Interiorismo Plus 2009, Premio AD mejor diseñador del año 2010,Premio Delta de Plata 2011.


2010
Premio AD al mejor diseñador del año.
Diseño de las medallas y podiums de los Campeonatos de Europa de Atletismo Barcelona 2010.
Diseño y comisariado de la exposición "A la mesa! Diseño y comida", organizada por el Círculo de Bellas Artes y el DDI en Madrid.
Foodjects viaja a Milán y Moscú.
Diseño de la imagen corporativa, pack, tiendas y comunicación de la marca de joyería Majoral.
Nombrado miembro del consejo asesor de la Facultad de Bellas Artes de Barcelona.
Seleccionado en la sección de diseño del pabellón español de la Exposición Universal de Shangai.
Colabora con las empresas: Cosmic, Mobles 114, Nanimarquina, Vibia, Majoral, Unión Suiza, Women'Secret, Idesa, DDI, AECID, Comité organizador de los Campeonatos de Europa de Atletismo.


2009
Exposición “Land! Pioners of Change” / Droog Design / New York 2009.
Exposición “Lapse in Time” / Experimenta design / Lisboa 2009.
Exposición “Efeito D” / Experimenta design / Lisboa 2009.
Comisariado y Diseño de la Exposición “Foodjects” / Washington 2009.
Diseño de la Copa FAD 2009.
Premio Design Plus 2009.
Premio Interiorismo Plus 2009.


2008
Premio FAD de Arquitectura / Efímeros 2008 por el proyecto Roca.
Exposición "Urban Play" / Experimenta design / Droog design / Amsterdam.
Conferencia en Corcoran Gallery / Washington.
Exposición "A touch of green" / Droog design / Milán.
Taller "Paisaje interior" en la Fundación María Martínez Otero / Galicia.
Diseño del trofeo City to City / FAD / Ayuntamiento de Barcelona.


2007
El Vitra Design Museum incluye la Casa Básica en su colección.
Diseño de la exposición "Sed" para la Expo Zaragoza 2008.
Premio Delta de Plata 2007.
Diseño del monolito y trofeos de la Barcelona World Race 2007.
Exposición colectiva "Utopies Quotidianes" / Centrale Électrique Bruseles.
Exposición colectiva "Concersational Spanish" Aram Gallery / Londres.
Diseño de la medalla e insignias FAD.
Diseño del espacio "Especies evolution" para Roca.
La Casa Nido es producida y comercializada por Droog design.
Desarrolla proyectos para: Cosmic, Mobles 114, Roca, Nanimarquina, Women'Secret.


2006
The Museum of Modern Art / MoMA New York compra la Casa Básica para los fondos del museo.
Exposición colectiva "Garden of delight" / Droog design / Gallery Trussardi / Milán
Exposición colectiva "Global Edit" / invitado por Wall paper / Teatro Armani / Milán.
Participa en la 5a Biennal d´Art Leandre Cristòfol / Lleida. Compra de la Pieza «Casa Nido» para los Fondos del Centro de Arte La Panera
Desarrolla proyectos para: Mobles 114, Nanimarquina, Faces, Alis, Escofet.


2005
Exposición colectiva "Safe Design takes On Risk" / The Museum of Modern Art / MoMA New York.
Exposición "Etno Lab" / Centro de Artesanía y Diseño de Lugo.
Participa en la Bienal Experimenta Design 2005 / Lisboa.
Diseño de una colección "Faces" de objetos de cocina para Ferran Adrià.
Diseño del contenedor de la Candidatura Olímpica Madrid 2012.


2004
Creación del estudio Azúamoliné junto a Gerard Moliné.
Diseño de una colección de zapatos para Camper.
Diseño de la colección de baño "Simplex" para Cosmic.
Diseño de una colección de joyas para la firma Karatnia.


2003
Diseño de la exposición "Igualdad" para el Forum de las Culturas 2004, Barcelona.
Exposición colectiva “Strangely familiar: design and everyday life” / Walker Art Center / Minneapolis, USA.
Exposición individual “Get-up” / Ego gallery / Barcelona.
Comisariado y diseño de la exposición “Objetar” / FAD / Barcelona
Exposición colectiva “Terapias Urbanas” / Colegio de Arquitectos / Barcelona.
Diseño de las medallas y trofeos de los Campeonatos Mundiales de Natación.


2002
Proyecto de interiorismo para la sede de Radio Barcelona Cadena Ser / Barcelona.
Exposición / Royal Institute of British Architects / Londres.
"Spoon" publicación de diseño contemporáneo editado por Phaidon.


2001
Exposición colectiva “Living in Motion” / Vitra Design Museum / Alemania.
Exposición colectiva “Global Tools” / Khaus / Viena.
Exposición colectiva “Espace Vital” / La Criée / Rennes, Francia
Exposición colectiva “Un móvil en la patera” / EACC / Castellón.


2000
Exposición colectiva “Blow Up” / Vitra Design Museum / Alemania.
Exposición colectiva “Air en forme” / Musée de Design / Lausanne.
Exposición colectiva “Petits enfants de Starck” / París.
Exposición colectiva “Recherche - futur” / París.
Premio Ciudad de Barcelona 2000, por la exposición colectiva "Futur compost"


1999
Exposición colectiva “Futur Compost” / Palau de la Virreina / Barcelona.
Exposición colectiva "Abitare il Tempo" / Verona.
Exposición colectiva "Trois designers trois artisans" / Escuela Massana / Barcelona.
Miembro del comité organizador del Forum Primavera del Diseño de Barcelona.
Profesor de Historia del Diseño en la Escuela Elisava de Barcelona.
Diseñador invitado. Workshop. École des Beaux-Arts de Saint-Étienne / Francia.
Colabora con las empresas: Casas, Paï Thio, View.


1998
Exposición colectiva / Galería Opos / Milán.
Exposición colectiva "Biennale internationale desing 98" / Saint-Étienne / Francia.
Exposición colectiva “Luce e Ombri “ / Lingotto Fieri / Torino / Italia
Exposición colectiva “Desing et savoir-faire locaux“ / Cahors / Francia.
Profesor de Historia del Diseño en la Escuela Elisava de Barcelona.
Colabora con las empresas: Rosenthal, Metalarte.
Premio ExpoHogar 1998 / Barcelona.


1997
Exposición colectiva “Hobjectes” / Galería Carles Poy / Barcelona.
Proyecto “Les Arques" / Francia
Miembro del comité organizador del Forum Primavera del Diseño de Barcelona.
Investigación y documentación para la exposición “Historia del Diseño en España”
Profesor de Historia del Diseño en la Escuela Elisava de Barcelona.
Premio ExpoHogar 1997 / Barcelona.
Beca de investigación “Luz y espacio” / Comunidad Europea.
Colabora con las empresas: Carpyen, Vinçon, Metalarte.          


1996
Exposición colectiva “Algunas luces y otros objetos” / Banana Factory / Barcelona.
Exposición colectiva “ La maleta del siglo XXI” / Centro de Arte Santa Mónica / Barcelona.
Colabora con las empresas: Nou Vapor, Metalarte.
Postgrado en Arquitectura y Diseño de Montajes Efímeros. UPC.


1995
Licenciado en Bellas Artes, especialidad Diseño. Universidad de Barcelona.
Premio “Diploma ADI FAD” / Barcelona

Filosofía

Comunicación global para una vida local.
En el ámbito de las ideas no hay fronteras entre las disciplinas, la información se mueve en un estrato compartido donde no existen jerarquías ni limitaciones. La producción es local y comprometida con el medio ambiente y el desarrollo social.

Design Nature
Los procesos naturales como estrategia de diseño. En la naturaleza nada es gratuito, las formas naturales son siempre el resultado de una economía de materia y energía para conseguir un resultado. En la naturaleza los procesos de vida se interrelacionan en un ciclo común.

Martín Azúa continua el trabajo de investigación que inicio en 1999 con el proyecto Natural Finish, cuando abandonaba jarrones de cerámica muy porosa en un río para recoger la mancha natural, las piezas fueron incluidas en la exposición Open Borders comisariada por Droog Design. En el 2003 con la exposición Neorrural en la que proponía una serie de objetos como la Casa Nido, Cazando Sombras, Texturas Biocolonizables. En el Workshop Adobe Plus realizado en el Ceu San Pablo de Valencia planteaba materiales de construcción que podían ser hábitat de pequeños animales.  En el 2006 en la exposición Flod reflexionaba sobre las estrategias de la naturaleza para crecer e instalarse. Con la instalación La Memoria del Bosque en los productos de IKEA hacia visible el origen natural de todo lo que nos rodea. En el 2007 recrea por primera vez una gruta tecnológica en el Pabellón la Sed de Expo Zaragoza. En el 2008 gana un premio FAD de arquitectura efímera por la instalación Especies en Evolución para la empresa Roca en la que diseño un concepto de baño gruta en el que conviven la tecnología con la naturaleza. Con “La vida en los objetos” reivindica la incorporación de procesos naturales a la vida cotidiana, vida dentro de los objetos. 

Domus December 2000 / Francesca Picchi

Martin Azua, belongs to the school of thought that sees experimental methods as an essential part of design. By that token he radically explores a subject that is a classic for schools of applied art: the relation between ornament and natural forms. ln recent years decoration has been a hobbyhorse of design.

The reaction to ascetic modernism involved cladding the surfaces of objects with abstract signs and chemical colours. When post-modernism of this kind ran out of steam, there was a renewed

Questioning the meaning of signs, focusing on the most ancient cultures or at least on those that appeared not to have been tainted bv the consumer market.

Azua's vases express a radical reflection on the theme of naturally inspired decoration by going to the direct source of all inspiration: nature.Traditional decorative design manuals Urged the artist-decorator to reproduce nature, not so much in order to imitate  its appearance as to spot the hidden laws that would enable them to establish a new "sense of order". But in Azua's work the 'bearing' theme of decoration is grafted on to another element involved in the changing appearance of things: the patina of time. He has entrusted a series of white highly porous ceramic vases to that through their sensitive surface, registers the erosive action of water and rapidly become colonised by minute living organisms like lichen and moss. Without any interest in style, Azua is looking to carry out similar experiments with such 'natural' decoration in a variety of environments and in different parts of the earth. Its not so much the vase itself that interests him, but the search to embrace surfaces on a larger scale pavements and architectural cladding for example could all be designed in such a way as to accept the action of weather, environment and natural processes.  

Preguntas
Una pregunta puede ser un proyecto, un hallazgo en sí misma.

Utopías
Pensar en el futuro superando los problemas que ahora parecen infranqueables.

Emergencias
Las cosas que importan a las que dedicamos nuestra atención, esfuerzo y tiempo.